12-05-08
Club écoute entrée libre n°46: Mari Boine
Mari Boine Persen est une chanteuse norvégienne d'origine Saami (nom employé par les lapons pour se désigner) née en 1956 dans le village de Gàmehhisnjànga, près de la petite ville de Karasjok.
Les Saami sont un peuple indigène du Nord de l'Europe qui parlent une langue finno-ougrienne. Leur religion est le chamanisme. Leur tradition musicale est dominée par le chant Joik (prononcer Yoïk), une forme de chant a cappella lent, guttural, qui transmet des émotions telles que la colère ou la douleur.
Née de parents chrétiens, qui rejetaient la tradition Saami, Mari a pris conscience de son identité vers l'âge de 20 ans, à l'occasion d'une manifestation contre l'implantation d'une centrale électrique sur le territoire Saami. "Je me suis rendue compte de ce qu'avait subi mon peuple: on lui a interdit de parler sa langue à l'école, sa religion, le chamanisme, a été niée, et sa terre morcelée entre divers pays comme la Suède, le Nord de la Russie, la Norvège et la Finlande. Je me suis mise à chanter cette colère" (M. Boine)
C'est alors qu'elle commence à écrire et composer. Dans sa musique, elle associe le chant traditionnel Joik à des instruments acoustiques et électro acoustiques. La voix oscille entre lamentations et incantations, rappelant le chant des indiens d'Amérique du Nord.
Petit à petit, Mari devient le porte-parole de son peuple d'origine, et son talent éclate au grand jour grâce au label de Peter gabriel, Real World, en 1989, avec son 2nd album "Gula Gula".
Les sources d'inspiration de mari se trouvent donc dans la tradition musicale Saami (chant de gorge et tambour rituel), mais aussi dans les sons acoustiques de la Pop, du Rock, du jazz, également dans les instruments électro-acoustiques (guitares électriques, basse, synthétiseurs) mais elle puise aussi dans les musiques des autres peuples (utilisation des flûtes andines, du charango, du djembé ou du Berimbau).
Tous ses morceaux contiennent un message qui atteint le coeur de chacun malgré la langue inconnue. Sa musique est douce et mélancolique, mais aussi de passion amoureuse ou pleine de colère pour les injustices commises contre la minorité dont elle fait partie. Certains chants ont un caractère quasi initiatique, incantatoire.
Les chants de Mari Boine, sorte de Gospel nordique, se prêtent volontiers aux remixes d'artistes trance comme Bill Laswell, Jan Wooble ou Nils Petter Molvaar.
Personnellement je ne possède que l'album "Idjagiedas: In the hand of the night", qui date de 2006. J'ai tout de suite été séduite par la voix mais aussi par la discrétion de l'accompagnement, et les ambiances mystérieuses qui m'ont fait penser aux chamans. Le disque est parcouru de murmures, de comptines chuchotées, de mélodies mélancoliques ou de cris de guerre. Les instruments sont très variés (ambiances électroniques, mais aussi présence de la flûte andine, du djembé, de la derbouka, du berimbau, du bouzouki ou du violon. J'ai aimé ce mélange de musiciens de différents horizons.
Mari Boine a une page MySpace
Des videos
La chanson "Vuoi Vuoi Mu", Idjagiedas (Lyrics ici)
Les paroles sont assez simples à suivre, et l'accompagnement facile à réaliser. Deux accords tout au plus, une mélodie répétitive qui berce.
La fameuse chanson "Gula Gula", plus électro, mais c'est un réel bonheur...Les paysages mystérieux et grandioses de la laponie font rêver de grands espaces.
La voir danser, c'est bien aussi :) "Eagle talk"
Un aperçu du Joik
Aujourd'hui 72 773 visites, 158 148 pages lues. Quelle joie en retirer? Aucune, si peu viennent discuter, échanger, comparer, informer, remercier que cela ne vaut plus la peine de se glorifier. Mais bon, au moins on a la sensation d' être un peu utile à certains esprits curieux, puisque la réflexion la plus entendue est: "Où trouves-tu tout çà?"
Ben, me suis fait un vodpod, où j'engrange du matos, abonnée à lastfm.fr et playlist.com où j'ai une playlist, lecture régulière de magasines divers, y compris classiques, et sur MySpace il y a largement de quoi faire. Je veux dire, pour s'instruire, questionner les musiciens, échanger avec toutes sortes de gens. Je vais à la bibli souvent, aussi. Et puis Internet est une mine. C'est tout.
La musique classique? tant de gens en parlent merveilleusement. Un blog de plus sur le sujet, non. Je parlerai de toutes les musiques que je découvre. Et de celles que mes élèves découvrent. Ici je ne suis qu'un passeur, je ne cherche pas à étaler ma science ou à critiquer qui que ce soit. Mais mes élèves pour la plupart préfèrent le rap et le hip hop ou le RnB. C'est comme çà.
Bonne continuation à tous!
05-05-08
Club écoute entrée libre n°45: découvertes récentes
Death in June "Little Black Angel" la page MySpace (Neo Folk)
Black angel, black angel - As you grow up - I want you to drink - From the plenty cup - My little black angel - My little black angel - as years roll by - I want you to fly - with wings held high - I want you to live - by the justice code - I want you to burn - down freedom's road - My little black angel - Oh lie away, oh lie away asleeping - Lie away safe in my arms - Your father, - your future protects you - And locks you safe - from all harm - Little black angel - I feel so glad - You'll never have - things I never had - When out of men's hearts - all hate has gone -It's better to die - than forever live on - My little black angel...
Flowing Tears "Merlin" la page MySpace (Gothic Metal) les lyrics
Coph Nia "Our Lady of the Stars" (Ambient, Industrial)
Devil Doll "Dies Irae Part VI" la page MySpace (Theatrical Experimental Progressive Rock)
Elend "Worn out with dreams" Une page sur Wikipedia et la page MySpace les Lyrics (Néo-Classique)
29-04-08
Club écoute entrée libre 44: Qntal
Dans le dernier magazine D-Side, j'ai découvert un groupe que je connaissais pas, et dont le titre m'a séduite immédiatement: Il s'agit de Qntal. Le titre: "Obscure".
Qntal est un groupe allemand dont les débuts remontent pourtant à 15 ans. Il est connu sur les scènes néo-classiques, électro et darkwave, avec de fortes influences médiévales et quelquefois baroques. Le classement dans les musiques gothiques vient des influences médiévales, des textes choisis (médiévaux allemands, textes en vieux français, en latin et plus récemment en anglais), et dans l'ambiance mystérieuse, fantastique et à portée philosophique des concepts et des textes choisis. Par exemple, Tristan et Yseult. La musique du groupe traite des sujets universaux voire philosophiques qui véhiculent beaucoup d'émotions et de réflexions: la mort, l'amour, la la beauté, le deuil, l'inspiration,le rêve, le mythe. Il y a donc une dimension romantique, autre pendant de la musique gothique. En outre ces sujets traversent le temps du XIIe au XXIème siècles.
En fin de compte, ce qui fait l'originalité de ce groupe et probablement son succès, c'est le mélange savant entre la musique médiévale (utilisation d'instruments traditionnels, chant féminin avec chorale, textes et musiques anciennes qu'ils maîtrisent parfaitement et les instruments électroniques, avec parfois des boîtes à rythmes finalement assez dansantes.) Cela a donné lieu à un nouveau genre nommé "Electro Médiéval".
Le groupe se compose de trois membres à l'heure actuelle. Tout d'abord, Syrah (Sigried Hausen) la chanteuse qui possède une voix exceptionnelle, aérienne sans être fade, qui renvoie à des chanteuses connues comme Enya ou Lisa Gerrard, sans toutefois les copier, puis Fil (Philipp Groth) , qui se charge des claviers, des guitares, de la programmation et des back-grounds vocaux), et enfin Michael Popp (voix, instruments anciens divers tels que le saz, le fidel - violon ancien - shalmei, ud, Tar -percussion). Cependant sur les premiers albums était Ernest Horn, qui travaille à présent avec un autre groupe: Deine Lakaien, et a également formé Helium Vola (Celui-là je connaissais par ma page myspace et j'aime bien, d'ailleurs).
Pour en savoir plus, vous avez leur site allemand/anglais et un site français qui reprend les informations. Puis vous pouvez écouter des extraits sur la page MySpace qui est aux couleurs de l'album actuel.
Le dernier album se nomme Translucide. La pochette que vous voyez plus haut est ornée d'une rosette de vitrail d'une cathédrale gothique. Cette rosace est sur toutes leurs pochettes d'album, avec des variations de couleurs, de mise en valeur. Ici elle est représentée par transparence, comme à travers la glace.
Je l'ai écouté en entier et l'ai trouvé beau, reposant, parfois émouvant, quelquefois plus électro (moins mon style), d'autre fois franchement médiéval avec une légère couleur celtique et le dernier morceau est une allusion franche à Vivaldi : la Passacaglia est très belle à écouter, encore que l'écriture n'en soit pas aussi soignée que les belles oeuvres des compositeurs baroques (je pense à Purcell, mais aussi Lulli) surtout sur le rapport mélodie-basse continue. Peut-être aurait-il mieux valu faire une vraie citation, mais bon, c'est mon opinion personnelle. Néanmoins l'ambiance en est sombre, mystique, chargée d'émotion lourde.
La chanteuse a une voix magnifique et très juste (ce qui n'est pas toujours le cas dans ce style), mais quelquefois il y a trop d'effets (écho, filtre) ce qui l'affadit un peu. Par contre la répétition des rythmes et les nappes de clavier atmosphériques apportent un calme, une ambiance que l'on suit volontiers. J'y ai retrouvé ce que j'aime chez Golgatha, Atrium carceri en moins angoissant (pas de sons industriels ici).
Je pense que si j'achète d'autres albums, d'après les critiques que j'ai lues, je choisirai le IIème et le IIIème (qui traite de Tristan et Yseult).
Départir, un titre en vieux français.
Lyrics: Cant voi l'aube dou jor venir - Nulle rien ne doit tant hair - K'elle fait de moi départir - Mon amin, cui j'ain per amors, - Or ne hais riens tant com le jour, Amins, ke me depairt de vos - Quant je me gix dedens mon lit - et je resgairde encoste mi - Je n'i truis poent de mon amin. - Se m'en plaing a fins amerous - Biau dous amis, vos en ireis. - A Deu soit vos cors comandeis - Por Deu vos pri, ne m'oblieis! - Je n'ai nulle rien tant com vos, - Or pri a tous les vrais amans - Ceste chanson voixent chantant - Ens en despit des mesdixans - Et des mavais maris jalous.
La chanson est construite sur deux phrases répétées à l'identique, sauf les deux dernières, et d'un refrain répété également deux fois. L'instrumentation est basée sur des nappes et un beat répétitifs, puis le fidel et les violes de gambes. Les cuivres sont synthétiques. La voix est nettement mise en valeur, on entend distinctement les paroles. La puissance émotive et le balancement de cette chanson dont le texte est celui d'un anonyme du XIIIe siècle est très séduisante et envoûtante.
Un autre extrait de leur musique ne faisant pas partie du disque. Juste pour donner une idée de l'ambiance de ces concerts de la scène allemande que j'adore.
Dulcis Amor (live Den Bosch 2006)
Du coup, à force d'écouter ce genre de musique, je réécoute avec bonheur des chants byzantins, les liturgies orthodoxes, les chants du Péloponnese et encore El Cant de la Sibil-la (Majorque, Valence) du XVe siècle. Sans oublier la merveilleuse Lisa Gerrard, autre prêtresse de la scène darkwave. Nul doute que j'en ferai quelque chose en cours, je l'espère attractif pour les élèves. Pour l'instant je digère ces merveilles.
25-04-08
Petit séjour en Belgique de trois jours
C'était magnifique, et il faisait beau. J'ai pris beaucoup de photos, je vous en offre ici un échantillon. J'ai découvert un logiciel gratuit pour retoucher les photos, BuibuiPhoto. Et voilà le travail. J'ai vu les églises St Michel, St Nicolas, et j'ai visité le beffroi et le château des comtes. J'ai bourlingué dans les petites rues, et vraiment tout est beau, tout respire le Moyen Age, ma période préférée. Il y a des marées de vélos partout.
Gand
Bruges A Bruges où je n'ai passé qu'une journée, j'ai visité l'Hôtel de ville (la salle gothique et la salle renaissance), la Basilique du Saint-Sang (magnifique), et le béguinage princier. Je me suis promenée le long du quai vert. Mais sinon, j'ai aussi visité la paroisse de la Madeleine, située derrière le magnifique parc Astrid, qui est en travaux. Et j'ai pas mal discuté avec le curé de la paroisse, tout content de me raconter l'histoire du lieu, et la chronologie des travaux. Trop sympa.
Triste nouvelle à mon retour :-( Isola n'est plus. Elle est au paradis des chiens, où sont mes cinq chats adorés. 
16-04-08
Club écoute entrée libre 43: musiques expérimentales
Bonne écoute!
Un aperçu de la voix sublime de Diamanda Galas (Passionkirche, Berlin2006). Intro de "Defixiones". Chanteuse américaine d'origine grecque, classée avant-garde, expérimental, mais aussi Blues.
Lydia Lunch "Atomic Bongos" Post-Punk, No Wave
Meredith Monk, chanteuse, compositrice, réalisatrice, chorégraphe, actrice dans "Walking Songs" Contemporain, expérimental
Swans - A Screw (Holy Money) (live) classés dans Gothic indus, No Wave, Noise Rock, post Punk
The Legendary Pink Dots - The Grain Kings Rock psychédélique, tendance Post-Punk, expérimentale et industrielle.
Puis tant que j'y suis: MESSAGE TRÈS IMPORTANT - A DIFFUSER A TOUS VOS AMIS !
"Guillermo Vargas Habacuc, l’artiste psychopathe qui a laissé mourir de faim et de soif un chien durant une exposition en 2007, a été invité à répéter son acte cruel par les organisateurs de la Biennale centraméricaine d’Art du Honduras en 2008. CE N’EST PAS DE L’ART MAIS UN MEURTRE SADIQUE. Je vous demande de signer cette pétition afin d’éviter qu’un acte sadique et meurtrier ne soit perpétuer par d’autres auteurs se prétendants “Artiste”, et pour qu’aucune organisation ou galerie d’art ne soient complices…. Aujourd’hui, ils tuent des animaux au nom de l’art ; et demain …peut-être des hommes!"
J'avais signé la pétition il y a un mois dans l'espoir que cette pourriture n'arriverait pas à ses fins , mais ça ne suffit pas pour le moment, visiblement. TUER N'A ÉTÉ ET NE SERA JAMAIS DE l'ART !!!!!!!!!!!!!!!! signez la pétition - merci.
Pétition on-line: http://www.petitiononline.com/13031953/petition.html