01-07-09
cours 6e, 5e séquence (la représentation de personnages en musique)
Je suis très satisfaite de cette dernière séquence avec mes élèves de 6ème, globalement ils ont très bien réagi à cette dernière écoute ensemble, en faisant des efforts d'autonomie.
Chants: “Enfant des Etoiles” (B.O. de la bande dessinée et du dessin animé “Thorgal”de Rosinski et Van Hamme). Compositeur belge Philippe Malempré, textes d'Henri-Denis Golenvaux et de Jean-Luc Goosens et arrangements d'Éric Mouquet, chanson interprétée par les voix de Katie Mc Nally et Valérie de Waelle). http://www.thorgalmusic.com. Cette chanson rafraîchissante a ravi les garçons! (cliquer sur les paroles pour agrandir)
et le "Canon de l'école", un canon extrait du recueil "Polyphonies à l'école" (je l'aurais exploité cette année ce superbe recueil!!) qui est en fait un canon rythmique parlé à 2 voix, difficile au point de vue de la mise en place, mais très intéressant au niveau expressif notamment. Voici la partition.
Pratique Instrumentale:"Armenia" (Start vol 3 de N. Berthe et A. Diezuk), une pièce planante et exotique que nous avons eu plaisir à jouer, on y a découvert l'emploi de la liaison, revisité les valeurs apprises, rondes, blanches et noires, et revu les 5 notes principales apprises cette année.
Nous avons aussi travaillé une petite pièce rythmique à 3 temps, en forme de rondeau, avec des solos par petits groupes, et un refrain commun.
Entre temps, les compositions des élèves ont avancé, et nous avons joué ces petites phrases pour en faire des morceaux de 5 lignes (un refrain, 4 couplets) un petit bout chaque semaine, car c'est long à mettre en place et à corriger, surtout en classe entière
Ecoutes: « Samuel Goldenberg et Schmuyle » (extrait des « Tableaux d’une Exposition » de Modeste Moussorgski.
http://www.deezer.com/track/2678241
Nous avons découvert une musique représentant deux personnages, nous avons observé les moyens musicaux utilisés pour caractériser chacun d'eux, instruments, rythmes, hauteur choisis, et à la fin les élèves ont essayé de rédiger un petit résumé seuls pour présenter cette oeuvre à un élève plus jeune, en tant que journaliste. Les résultats m'ont permis de voir ce que je peux ou ne peux attendre de chaque élève à la rentrée prochaine, et la façon dont je vais aborder ces exercices pour certains. 
Nous avons enfin comparé cette musique avec la pièce Clov et Hamm de Michaël Levinas, compositeur contemporain Français, mettant en scène deux personnages d'une pièce de Beckett, que malheureusement je n'ai pu trouver sur internet. Peut-être un jour pourrai-je la rajouter.
La fin de l'année a été plutôt festive, pas d'incidents désagréables, nous avons passé de bons moments ensemble, à revoir notre répertoire et à écouter des musiques variées, à danser aussi. Les disputes entre certains élèves s'étaient un peu tassées, et j'espère qu'ils s'entendront bien l'an prochain, dans la mesure où ils sont tous répartis dans de nouvelles configurations.
Bon, je continuerai à poster demain, et en attendant je vous souhaite à tous de merveilleuses vacances!
30-06-09
cours 5e, 5e séquence: AGNUS DEI
Nous avons étudié deux chants: “Agnus dei” de Mylène farmer (de l'album L'Autre), que j’ai déjà propose aux élèves dans un autre cours (sur le Miserere d' Arvo Pärt).
et un gospel: "Deep Blue Sea" (Objectif 4e, Musicollège) dont nous avons travaillé les deux voix séparées et ensemble sans trop de difficulté, si ce n’est que c’était vraiment dans une tessiture très aiguë et que je l’ai transposé une tierce en dessous.
Les paroles distribuées aux élèves (cliquer pour agrandir):
La partition du Dies Irae
Nous avons joué “Gothic fantasy” (Muzziko 3e chez van de velde), le Dies Irae revisité avec un accompagnement de style gothic ambient qui allait bien avec l’atmosphère de la chanson de M. Farmer. De plus le départ a été imaginé sur l’anacrouse, intéressant au point de vue rythmique.
Nous avons découvert un extrait du texte de la Messe, l’Agnus Dei, une pièce au caractère émotionnel très marqué quels que soient les versions, donc nous avons écouté plusieurs versions de ce texte, à travers les époques, en observant particulièrement l’évolution de l’orchestre et de l’écriture. A chaque écoute, après un petit débat oral, nous avons noté un résumé dans le cahier.
Voici la playlist des écoutes proposées:
Découvrez Samuel Barber!
Agnus Dei, Messe du Couronnement en Ut Majeur K317 en suivant la partition!
Agnus dei de la Messe en Si mineur BWV 232 de J.S. Bach interprétée par Andreas Scholl et le Collegium Vocale Gent, dirigé par Philippe Herreweghe
03-06-09
Playlist deezer
Découvrez Sigur Rós!
09-05-09
Club écoute n°53
En ce moment je prépare l'épreuve du Bac option Musique facultative. En cherchant une musique utilisant la technique du bourdon, je suis retombée sur des musiques que j'avais oubliées et notamment celle de la merveilleuse et énigmatique Sheila Chandra.
Sa voix m'a fait passer des moments inoubliables pendant mes années de danse indienne, une voix éthérée et chaude, pleine d'émotion retenue et de sagesse ancestrale.
Sheila Chandra, née le 14 mars 1965 est anglaise, mais d'origine indienne, elle a commencé à chanter à 12 ans, a fréquenté l'école Italia Conti (l'équivalent de notre école Alice Dona) sans trop de passion pour la variété, plutôt intéressée par le gospel ou la soul. Malgré tout grâce à un enregistrement de mauvaise qualité sur k7, elle est remarquée par le compositeur Steve Coe qui a là découvert LA voix qu'il recherchait.
Elle chante avec le groupe pop Moonson, qui sort en 82 le tube "Ever so Lonely" dans l'album "Third Eye" (3ème Oeil) et monte très vite dans les charts de l'époque, sous le label Asian Vibes ou Real World en vogue à ce moment-là. Mais le groupe se sépare au bout de 6 mois, désirant rester indépendant des labels.
Elle continuera sa carrière avec Steve pendant une dizaine d'années, mélangeant dans sa musique des influences celtiques et indiennes traditionnelles, une musique planante, méditative, plutôt ambient, dans le label independant. Pendant toutes ces années Sheila produit des musiques surtout basées sur l'utilisation de diverses techniques de chant (notamment le fameux "Speaking in Tongues", issu du Nattuwangam indien qui imite les frappes des Tablas), assortie d'effets qui restent cependant discrets. Elle sort 3 albums sous le label de Peter Gabriel dans les années 90.
En 2002 elle a interprété la chanson "Breath Of Life" avec
En 2007,elle a participé au projet de Simon Emmerson "The Imagined Village", qui se propose de réinterpréter des chants anglais traditionnels en utilisant une liste de compositeurs anglais.Elle enregistre deux chansons, aux côtés d'interprètes aussi divers que Paul Weller, Billy Bragg, Martin Carthy, Eliza Carthy, Benjamin Zephaniah et Johnny Kalsi. Elle est aussi apparue dans "The Imagined Village" pour une tournée de concerts en Angleterre à la fin de l'automne 2007.
Un article sur son nouvel album ici
Liste des albums:
1984 : Sortie des albums « Quiet » et « Out on my own ».
1999 : Sortie de l’album « Moonsung ».
2001 : Sortie de l’album « This Sentence Is True ».
2003 : Sortie de la compilation « Indipop Retrospective ».
Un échantillon de ses chansons:
Shanti, Shanti, Shanti
Ever so lonely en live:
Lyrics: Ever so lonely/ Ever so lonely without you/ Ever so lonely/ Sink into your eyes and all I see/ Love is an ocean/ And you for me / Sink into your eyes/ Your eyes/ Are all I see/ Your love is an ocean / An ocean refuses no river/ Ever so lonely/ An ocean refuses no river/ Waiting for the time when we can be alone together/ Alone together/ Eternally/ The ocean, the ocean / Refuses no river / The ocean, your ocean/ Refuses no river / Ever so lonely/ Ever so lonely without you/ Your ocean/ Your ocean/ Refuses no river/(une autre video ici très bien réalisée:
Lament of Mc Crimmon/Song of the banshee
Lyrics: Doun Coullin's peaks the night is sailin'/ The banshee crouns her note o' wailin'/ Bit my blue een wi' sorrow are streamin'/ For him that will never return - MacCrimmon/ (Chorus) No more, no more, no more forever/ In war nor in peace shall return MacCrimmon/ Till daws the great day o doul an burnin'/ MacCrimmon is home no more returnin'/ The breeze on the braes is mournfully moanin'/ The brook in the hallow is plaintively mournin'/ Bit my blue een wi' sorrow are streamin'/ For him that will never return -- MacCrimmon/ (Chorus) Its dirges of woe the sea is sighing,/ The boat under sail unmov'd is lying;/ The voice of waves in sadness dying/ Say, thou art away and ne'er returnest./ Chorus We'll see no more MacCrimmon's returning/ In peace nor in war is he returning/ Till dawns the great day of woe and burning,/ For him, there's no more returning./
Taal (Speaking in tongues):
Si vous voulez visiter sa page myspace ou l'écouter sur deezer.
D'autres videos sur youtube
J'espère que vous apprécierez, c'est vraiment une chanteuse qui vaut le détour. Il y a de très belles videos sur youtube, ce qui prouve la faculté d'inspiration que sa musique dégage. En classe nous avons écouté "Speaking in tongues" pour le cours sur la musique Indienne du sud (musique Karnatique).
10-04-09
Playlist programme 2008-2009
Pour écouter, cliquer sur le petit écouteur, et pousser le volume avec la souris. Faire défiler pour trouver la musique voulue, ou cliquer à côté de play pour entendre la musique suivante.
Si cela ne fonctionnait pas bien, voilà le lien vers ma page.